Utopía – Isabel Dombriz (piano)

Un disco que es también una reflexión sobre la libertad, una travesía interior y un acto de resiliencia

Utopía es el segundo disco de Isabel Dombriz, centrado en la libertad formal y expresiva que implica la palabra «fantasía», y que adquiere su título porque la aventura de su realización final con la urgencia deseada parecía, como ella misma reconoce, utópica. Publicado por el sello Lindoro, el álbum reúne siete obras articuladas en torno a un eje conceptual nítido: la fantasía como forma musical de la libertad. 

Isabel Dombriz: la pianista que convierte la pandemia en repertorio

Isabel Dombriz es pianista zaragozana y miembro del Departamento de Tecla del Conservatorio Profesional de Música Arturo Soria de Madrid. Su primer disco, Dante (Ibs Classical), con obras de Liszt, Debussy, Ravel y autores españoles contemporáneos, fue reconocido con el Melómano de Oro, y la crítica la ha descrito como una pianista con excelente dominio del piano y singular elegancia en sus interpretaciones. 

La génesis de Utopía es inseparable de su contexto: la idea surgió durante la pandemia por COVID-19, que supuso replantearse la situación profesional y personal. Aquella etapa hizo darse cuenta de que, a pesar de todo, quería seguir tocando como parte de su crecimiento personal, sin importarle tanto el hecho de tener público o no. La búsqueda de un nuevo repertorio y el placer de descubrir sus recovecos mantuvo a Dombriz con buena energía durante aquella desagradable etapa.

El proceso de gestación fue igualmente insólito: la intención inicial no era el proyecto discográfico sino la pura motivación personal, el descubrimiento de un repertorio interesante y en buena parte desconocido. Las grabaciones se realizaron en distintas fechas en Estudio Uno y en Hinves, y una vez terminado el trabajo audiovisual compartido en su canal de YouTube, el sello Lindoro se interesó por publicar el disco antes de acabar el año, coincidiendo con el 200.º aniversario del nacimiento de Bruckner y Smetana. 

El programa: fantasías conocidas y tesoros por descubrir

El disco incluye la Fantasía Bética de Manuel de Falla (12’58»), la Fantasía en re menor K 397 de Mozart (6’05»), la Élégie de las Piezas de fantasía op. 3 de Rachmaninov (5’57»), la Sonata-Fantasía de Laura Vega (9’35»), la Fantasía en sol mayor WAB 118 de Bruckner (5’14»), la Rêverie fantastique de Reger (6’25») y la Fantasía sobre temas populares checos de Smetana (8’48»), con un tiempo total de 55 minutos. 

El repertorio muy conocido —la Fantasía Bética de Falla, la Elegía de Rachmaninov o la Fantasía K 397 de Mozart— se une a páginas más infrecuentes como la Fantasía en Sol mayor de Bruckner, la Rêverie fantastique de Reger y la Fantasía sobre temas populares checos de Smetana, en una propuesta delicada en la que Dombriz hila cada instante con excelente atención y sensibilidad. La reseña de Melómano otorgó al disco cinco estrellas.

Laura Vega en diálogo con los grandes

La Sonata-Fantasía de Laura Vega ocupa el centro exacto del disco —la cuarta de siete obras— y es la única pieza contemporánea del programa. Su presencia entre Rachmaninov y Bruckner no es un guiño a la novedad por la novedad: es el argumento más contundente que Dombriz podría hacer sobre el lugar que merece la creación actual. Colocar a Vega entre dos figuras del romanticismo europeo es afirmar que su música tiene esa misma densidad, esa misma capacidad de resonar desde la libertad formal que da título al álbum.