Ángel de luz (Editorial Tritó)

Ángel de luz, doble concierto para percusión, orquesta de cuerda y arpa, nació en 2014 por encargo de la Fundación SGAE y la Asociación Española de Orquestas Sinfónicas (AEOS), dentro del programa Incentivos a la creación musical: obras sinfónicas por encargo. Su estreno tuvo lugar en Las Palmas de Gran Canaria el 5 de junio de 2015 por David Hernández y Francisco Navarro (percusión) y por la Orquesta Filarmónica de Gran Canaria bajo la dirección de Georg Fritzsch.

Ángel de luz, cuyo título proviene de la 7ª Sinfonía del compositor finlandés Einojuhani Rautavaara (1928), toma como punto de partida una de mis composiciones favoritas, Luz de tinieblas para dos violonchelos, dos contrabajos y piano, compuesta en 2012. He adaptado, transformado y desarrollado una de sus secciones principales. Al cambiar la instrumentación y al añadir música nueva para la percusión, la obra adquiere otra entidad, pudiendo encuadrarse en lo que el compositor y pianista australiano Percy Grainger (1882-1961) denomina elastic scoring. El concierto se cierra con dos citas musicales: un motivo de enorme fuerza vital extraído de las cuerdas del final de la 9ª sinfonía de Beethoven, que se superpone a un fragmento extraído de mi concierto para oboe y dos grupos orquestales escrito en 2006.

La partitura se desarrolla en un único movimiento, aunque se articula en tres grandes partes que llevan por títulos Entre tinieblas, Ángel de luz y Rituales primitivos. Cada una de ellas explora los múltiples y diferentes timbres de la sección de percusión, que se distribuyen por gran parte del escenario. Ésta se organiza en varios sets o conjuntos: por un lado las marimbas, protagonistas de Entre tinieblas junto a congas, tam-tams, discos de acero y bombos. En los laterales se concentran instrumentos más resonantes, que protagonizan la segunda parte, Ángel de luz. Destacan aquí los sonidos envolventes producidos por vibráfonos, xilófonos, glockenspiel, crótalos, gongs, cortinas y platos suspendidos. Asimismo, un conjunto de membranófonos como los toms, bombos, bongós además de un tambor propio del folclore de la isla canaria de El Hierro construido específicamente para el estreno de la obra por el artesano Dámaso Padrón, toman el relevo en la sección final Rituales primitivos. La mayor dificultad radica precisamente en la gran variedad de instrumentos a utilizar a lo largo de la obra, que exige de sus intérpretes un control exhaustivo en las diversas técnicas de baquetas y formas de percutir para empastar equilibradamente con la orquesta de cuerda.

Formato: Partitura en descarga digital (PDF) y alquiler de materiales Editorial Tritó Duración aproximada: 18'00'' Instrumentación: Percusión A y B, Arpa, 12 Violines I, 10 Violines II, 8 Violas, 7 Violonchelos y 6 Contrabajos Dificultad: Muy alta